SECTION:
Galleries

N project

N project strives to keep a critical eye on the values created by the Western-centric art world ecosystem while also directing more focus towards the values that are neglected or overlooked. We aim to create a space that embraces thought and expression emerging from vernacular contexts and new technologies. Through our ongoing dialogue with artists, curators, and viewers, we present thought-provoking issues from a neutral position and realize various projects that break new ground and give birth to new possibilities.

Address

〒530-0047 2F 5-8-8, Nishi-tenma, Kita-ku, Osaka-shi, Osaka, JAPAN

Tel 06-6362-1038
Email info_osaka@nukaga.co.jp

Artists

Rei Kizumoto

中澤 瑞季

Akashi Teramoto

Artworks

Contact

Rei Kizumoto

Petals on the Ground

2024

Painting

H97 × W146 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1998 Born in Shiga Prefecture
2021 Graduated from Kyoto City University of Arts
2023 BA in Oil Painting, Kyoto University of the Arts
Kizumoto paints motifs from layers of paint on colored felt, which he then cuts into random pieces. She places many felt pieces on the floor as if he were throwing them on the floor. The felt pieces absorb and reflect light, and have a danger of color that is different from that of paint. The colors and overlapping parts create a complex space. For the artist, felt is a material that brings to mind memories of her childhood, when her mother used to make her play-doh toys, and it is an element that evokes feelings of nostalgia and peacefulness. The act of putting color on canvas and felt is also a process of pushing time and space into the canvas and felt, and she creates her works while in dialogue with the materials, colors, and herself.

Portrait of the artist: ©️2022NakataYukako

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Spring, Feeling” Kyoto Tsutaya Bookstore 6F Art Wall, Kyoto, Japan
2024 “Warmth in Communication” N project, Osaka, Japan
2024 “Rei Kizumoto Solo Exhibition” anonymous bldg., Tokyo, Japan
2023 “A trail of stardust” MEDIA SHOP| gallery2, Kyoto, Japan
2023 “mtk+ vol.16 Rei Kizumoto” Café .S, Kyoto, Japan
2023 “SOLO SOLO SOLO Vol. 5 ‘When the stars shine’” biscuit gallery, Tokyo, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “The Echoes of East Kyoto” WHAT CAFÉ, Tokyo, Japan
2024 “anonymous art project ‘collective 2024’” OMOTESANDO CROSSING PARK, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” N project/Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “grid2” biscuit gallery, Tokyo, Japan
2023 “Untitled” SOM GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Awkward feeling” YOD TOKYO, Tokyo, Japan
2022 “grid” biscuit gallery, Tokyo, Japan

【 Award 】

2023 anonymous art project competition 3, Special Award, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Rei Kizumoto

Tower

2024

Painting

H38 × W46 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1998 Born in Shiga Prefecture
2021 Graduated from Kyoto City University of Arts
2023 BA in Oil Painting, Kyoto University of the Arts
Kizumoto paints motifs from layers of paint on colored felt, which he then cuts into random pieces. She places many felt pieces on the floor as if he were throwing them on the floor. The felt pieces absorb and reflect light, and have a danger of color that is different from that of paint. The colors and overlapping parts create a complex space. For the artist, felt is a material that brings to mind memories of her childhood, when her mother used to make her play-doh toys, and it is an element that evokes feelings of nostalgia and peacefulness. The act of putting color on canvas and felt is also a process of pushing time and space into the canvas and felt, and she creates her works while in dialogue with the materials, colors, and herself.

Portrait of the artist: ©️2022NakataYukako

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Spring, Feeling” Kyoto Tsutaya Bookstore 6F Art Wall, Kyoto, Japan
2024 “Warmth in Communication” N project, Osaka, Japan
2024 “Rei Kizumoto Solo Exhibition” anonymous bldg., Tokyo, Japan
2023 “A trail of stardust” MEDIA SHOP| gallery2, Kyoto, Japan
2023 “mtk+ vol.16 Rei Kizumoto” Café .S, Kyoto, Japan
2023 “SOLO SOLO SOLO Vol. 5 ‘When the stars shine’” biscuit gallery, Tokyo, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “The Echoes of East Kyoto” WHAT CAFÉ, Tokyo, Japan
2024 “anonymous art project ‘collective 2024’” OMOTESANDO CROSSING PARK, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” N project/Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “grid2” biscuit gallery, Tokyo, Japan
2023 “Untitled” SOM GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Awkward feeling” YOD TOKYO, Tokyo, Japan
2022 “grid” biscuit gallery, Tokyo, Japan

【 Award 】

2023 anonymous art project competition 3, Special Award, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Rei Kizumoto

Sea and Sky

2024

Painting

H46 × W38 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1998 Born in Shiga Prefecture
2021 Graduated from Kyoto City University of Arts
2023 BA in Oil Painting, Kyoto University of the Arts
Kizumoto paints motifs from layers of paint on colored felt, which he then cuts into random pieces. She places many felt pieces on the floor as if he were throwing them on the floor. The felt pieces absorb and reflect light, and have a danger of color that is different from that of paint. The colors and overlapping parts create a complex space. For the artist, felt is a material that brings to mind memories of her childhood, when her mother used to make her play-doh toys, and it is an element that evokes feelings of nostalgia and peacefulness. The act of putting color on canvas and felt is also a process of pushing time and space into the canvas and felt, and she creates her works while in dialogue with the materials, colors, and herself.

Portrait of the artist: ©️2022NakataYukako

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Spring, Feeling” Kyoto Tsutaya Bookstore 6F Art Wall, Kyoto, Japan
2024 “Warmth in Communication” N project, Osaka, Japan
2024 “Rei Kizumoto Solo Exhibition” anonymous bldg., Tokyo, Japan
2023 “A trail of stardust” MEDIA SHOP| gallery2, Kyoto, Japan
2023 “mtk+ vol.16 Rei Kizumoto” Café .S, Kyoto, Japan
2023 “SOLO SOLO SOLO Vol. 5 ‘When the stars shine’” biscuit gallery, Tokyo, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “The Echoes of East Kyoto” WHAT CAFÉ, Tokyo, Japan
2024 “anonymous art project ‘collective 2024’” OMOTESANDO CROSSING PARK, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” N project/Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “grid2” biscuit gallery, Tokyo, Japan
2023 “Untitled” SOM GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Awkward feeling” YOD TOKYO, Tokyo, Japan
2022 “grid” biscuit gallery, Tokyo, Japan

【 Award 】

2023 anonymous art project competition 3, Special Award, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

中澤 瑞季

Drawing on Wood and Clay -Angles-

2024

Sculpture

H20 × W11.5 × D6.7 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1995年 神奈川県生まれ
2024年 東京藝術大学大学院博士後期課程 彫刻研究領域 修了
現在は埼玉を拠点に活動。
主に人間の身体をモチーフとした木彫作品を制作。丸彫りの表面にレリーフを重ねたり、木にセラミックや人工毛を組み合わせたりと、異なる技法や素材同士を繋げて作っている。このような表現は、彫刻制作を行う中で湧いてくる、イメージを固定したくないという欲求から生まれている。
中澤は、「自身が存在する以前から環境や歴史があり、生まれたときから広大な時間・空間とつながりながら、それに依存し存在している」と感じている。そのようなつながりから、自身と環境との境界の感覚的な結びつきとそれに伴う存在の不確かさを、より普遍的なものとして捉えながら、実在する彫刻で表現しようとしている。
またそれと同時にその制作は、彫刻の中に現実とは異なる現象性が生じることから、生まれたときから決まっている世界の枠組みを乗り越えようとするものであるともいえる。

【 SOLO Exhibition 】

2024 “宙へ向かう面と目” 始弘画廊(東京)
2023 “彼方の園の模様” 始弘画廊(東京)

【 Group Exhibition 】

2024 “木と生きる” 東京ミッドタウン日比谷(東京)
2023 “東京藝術大学美術研究科 博士審査展” 東京藝術大学(東京)
2023 “アトムアートアワード2023” コートヤードHIROO(東京)
2022 “top fermentation” 天王洲セントラルタワー(東京)
2022 “藝大アートプラザ企画展 ‘藝大動物園’” 東京藝術大学(東京)
2022 “第2回 彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2022 “第25回 岡本太郎現代芸術賞” 川崎市岡本太郎美術館(神奈川)
2021 “彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2021 “藝大アーツイン丸の内2021” 丸ビル / 常磐橋タワー(東京)
2021 “スプリングボード2021” 上野駅breakステーションギャラリー(東京)
2021 “藝大アートプラザ企画展 ‘旅展/ここではないどこかへ’” 藝大アートプラザ(東京)
2021 “東京藝術大学修了作品展” 東京藝術大学(東京)

【 Award 】

2023 A-TOM ART AWARD 2023 TOYAMA賞(日本)
2022 第3回 始弘賞(日本)
2022 第22回 AAC 入選(日本)
2022 第25回 岡本太郎現代芸術賞 入選(日本)
2021 藝大アーツイン丸の内2021 三菱地所賞(日本)
2021 東京藝術大学 修了作品買い上げ賞(日本)

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

中澤 瑞季

Which Side Are You On?

2024

Sculpture

H38.2 × W13.8 × D8.7 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1995年 神奈川県生まれ
2024年 東京藝術大学大学院博士後期課程 彫刻研究領域 修了
現在は埼玉を拠点に活動。
主に人間の身体をモチーフとした木彫作品を制作。丸彫りの表面にレリーフを重ねたり、木にセラミックや人工毛を組み合わせたりと、異なる技法や素材同士を繋げて作っている。このような表現は、彫刻制作を行う中で湧いてくる、イメージを固定したくないという欲求から生まれている。
中澤は、「自身が存在する以前から環境や歴史があり、生まれたときから広大な時間・空間とつながりながら、それに依存し存在している」と感じている。そのようなつながりから、自身と環境との境界の感覚的な結びつきとそれに伴う存在の不確かさを、より普遍的なものとして捉えながら、実在する彫刻で表現しようとしている。
またそれと同時にその制作は、彫刻の中に現実とは異なる現象性が生じることから、生まれたときから決まっている世界の枠組みを乗り越えようとするものであるともいえる。

【 SOLO Exhibition 】

2024 “宙へ向かう面と目” 始弘画廊(東京)
2023 “彼方の園の模様” 始弘画廊(東京)

【 Group Exhibition 】

2024 “木と生きる” 東京ミッドタウン日比谷(東京)
2023 “東京藝術大学美術研究科 博士審査展” 東京藝術大学(東京)
2023 “アトムアートアワード2023” コートヤードHIROO(東京)
2022 “top fermentation” 天王洲セントラルタワー(東京)
2022 “藝大アートプラザ企画展 ‘藝大動物園’” 東京藝術大学(東京)
2022 “第2回 彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2022 “第25回 岡本太郎現代芸術賞” 川崎市岡本太郎美術館(神奈川)
2021 “彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2021 “藝大アーツイン丸の内2021” 丸ビル / 常磐橋タワー(東京)
2021 “スプリングボード2021” 上野駅breakステーションギャラリー(東京)
2021 “藝大アートプラザ企画展 ‘旅展/ここではないどこかへ’” 藝大アートプラザ(東京)
2021 “東京藝術大学修了作品展” 東京藝術大学(東京)

【 Award 】

2023 A-TOM ART AWARD 2023 TOYAMA賞(日本)
2022 第3回 始弘賞(日本)
2022 第22回 AAC 入選(日本)
2022 第25回 岡本太郎現代芸術賞 入選(日本)
2021 藝大アーツイン丸の内2021 三菱地所賞(日本)
2021 東京藝術大学 修了作品買い上げ賞(日本)

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

中澤 瑞季

Unknown Way of Connection

2024

Sculpture

H46.7 × W11.6 × D9.5 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1995年 神奈川県生まれ
2024年 東京藝術大学大学院博士後期課程 彫刻研究領域 修了
現在は埼玉を拠点に活動。
主に人間の身体をモチーフとした木彫作品を制作。丸彫りの表面にレリーフを重ねたり、木にセラミックや人工毛を組み合わせたりと、異なる技法や素材同士を繋げて作っている。このような表現は、彫刻制作を行う中で湧いてくる、イメージを固定したくないという欲求から生まれている。
中澤は、「自身が存在する以前から環境や歴史があり、生まれたときから広大な時間・空間とつながりながら、それに依存し存在している」と感じている。そのようなつながりから、自身と環境との境界の感覚的な結びつきとそれに伴う存在の不確かさを、より普遍的なものとして捉えながら、実在する彫刻で表現しようとしている。
またそれと同時にその制作は、彫刻の中に現実とは異なる現象性が生じることから、生まれたときから決まっている世界の枠組みを乗り越えようとするものであるともいえる。

【 SOLO Exhibition 】

2024 “宙へ向かう面と目” 始弘画廊(東京)
2023 “彼方の園の模様” 始弘画廊(東京)

【 Group Exhibition 】

2024 “木と生きる” 東京ミッドタウン日比谷(東京)
2023 “東京藝術大学美術研究科 博士審査展” 東京藝術大学(東京)
2023 “アトムアートアワード2023” コートヤードHIROO(東京)
2022 “top fermentation” 天王洲セントラルタワー(東京)
2022 “藝大アートプラザ企画展 ‘藝大動物園’” 東京藝術大学(東京)
2022 “第2回 彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2022 “第25回 岡本太郎現代芸術賞” 川崎市岡本太郎美術館(神奈川)
2021 “彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2021 “藝大アーツイン丸の内2021” 丸ビル / 常磐橋タワー(東京)
2021 “スプリングボード2021” 上野駅breakステーションギャラリー(東京)
2021 “藝大アートプラザ企画展 ‘旅展/ここではないどこかへ’” 藝大アートプラザ(東京)
2021 “東京藝術大学修了作品展” 東京藝術大学(東京)

【 Award 】

2023 A-TOM ART AWARD 2023 TOYAMA賞(日本)
2022 第3回 始弘賞(日本)
2022 第22回 AAC 入選(日本)
2022 第25回 岡本太郎現代芸術賞 入選(日本)
2021 藝大アーツイン丸の内2021 三菱地所賞(日本)
2021 東京藝術大学 修了作品買い上げ賞(日本)

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

中澤 瑞季

Botanical Being

2023

Sculpture

H135 × W26 × D25 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1995年 神奈川県生まれ
2024年 東京藝術大学大学院博士後期課程 彫刻研究領域 修了
現在は埼玉を拠点に活動。
主に人間の身体をモチーフとした木彫作品を制作。丸彫りの表面にレリーフを重ねたり、木にセラミックや人工毛を組み合わせたりと、異なる技法や素材同士を繋げて作っている。このような表現は、彫刻制作を行う中で湧いてくる、イメージを固定したくないという欲求から生まれている。
中澤は、「自身が存在する以前から環境や歴史があり、生まれたときから広大な時間・空間とつながりながら、それに依存し存在している」と感じている。そのようなつながりから、自身と環境との境界の感覚的な結びつきとそれに伴う存在の不確かさを、より普遍的なものとして捉えながら、実在する彫刻で表現しようとしている。
またそれと同時にその制作は、彫刻の中に現実とは異なる現象性が生じることから、生まれたときから決まっている世界の枠組みを乗り越えようとするものであるともいえる。

【 SOLO Exhibition 】

2024 “宙へ向かう面と目” 始弘画廊(東京)
2023 “彼方の園の模様” 始弘画廊(東京)

【 Group Exhibition 】

2024 “木と生きる” 東京ミッドタウン日比谷(東京)
2023 “東京藝術大学美術研究科 博士審査展” 東京藝術大学(東京)
2023 “アトムアートアワード2023” コートヤードHIROO(東京)
2022 “top fermentation” 天王洲セントラルタワー(東京)
2022 “藝大アートプラザ企画展 ‘藝大動物園’” 東京藝術大学(東京)
2022 “第2回 彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2022 “第25回 岡本太郎現代芸術賞” 川崎市岡本太郎美術館(神奈川)
2021 “彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2021 “藝大アーツイン丸の内2021” 丸ビル / 常磐橋タワー(東京)
2021 “スプリングボード2021” 上野駅breakステーションギャラリー(東京)
2021 “藝大アートプラザ企画展 ‘旅展/ここではないどこかへ’” 藝大アートプラザ(東京)
2021 “東京藝術大学修了作品展” 東京藝術大学(東京)

【 Award 】

2023 A-TOM ART AWARD 2023 TOYAMA賞(日本)
2022 第3回 始弘賞(日本)
2022 第22回 AAC 入選(日本)
2022 第25回 岡本太郎現代芸術賞 入選(日本)
2021 藝大アーツイン丸の内2021 三菱地所賞(日本)
2021 東京藝術大学 修了作品買い上げ賞(日本)

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

中澤 瑞季

Connected, Yet Apart

2024

Sculpture

H136 × W100 × D72 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

1995年 神奈川県生まれ
2024年 東京藝術大学大学院博士後期課程 彫刻研究領域 修了
現在は埼玉を拠点に活動。
主に人間の身体をモチーフとした木彫作品を制作。丸彫りの表面にレリーフを重ねたり、木にセラミックや人工毛を組み合わせたりと、異なる技法や素材同士を繋げて作っている。このような表現は、彫刻制作を行う中で湧いてくる、イメージを固定したくないという欲求から生まれている。
中澤は、「自身が存在する以前から環境や歴史があり、生まれたときから広大な時間・空間とつながりながら、それに依存し存在している」と感じている。そのようなつながりから、自身と環境との境界の感覚的な結びつきとそれに伴う存在の不確かさを、より普遍的なものとして捉えながら、実在する彫刻で表現しようとしている。
またそれと同時にその制作は、彫刻の中に現実とは異なる現象性が生じることから、生まれたときから決まっている世界の枠組みを乗り越えようとするものであるともいえる。

【 SOLO Exhibition 】

2024 “宙へ向かう面と目” 始弘画廊(東京)
2023 “彼方の園の模様” 始弘画廊(東京)

【 Group Exhibition 】

2024 “木と生きる” 東京ミッドタウン日比谷(東京)
2023 “東京藝術大学美術研究科 博士審査展” 東京藝術大学(東京)
2023 “アトムアートアワード2023” コートヤードHIROO(東京)
2022 “top fermentation” 天王洲セントラルタワー(東京)
2022 “藝大アートプラザ企画展 ‘藝大動物園’” 東京藝術大学(東京)
2022 “第2回 彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2022 “第25回 岡本太郎現代芸術賞” 川崎市岡本太郎美術館(神奈川)
2021 “彫刻と家” 旧平櫛田中邸(東京)
2021 “藝大アーツイン丸の内2021” 丸ビル / 常磐橋タワー(東京)
2021 “スプリングボード2021” 上野駅breakステーションギャラリー(東京)
2021 “藝大アートプラザ企画展 ‘旅展/ここではないどこかへ’” 藝大アートプラザ(東京)
2021 “東京藝術大学修了作品展” 東京藝術大学(東京)

【 Award 】

2023 A-TOM ART AWARD 2023 TOYAMA賞(日本)
2022 第3回 始弘賞(日本)
2022 第22回 AAC 入選(日本)
2022 第25回 岡本太郎現代芸術賞 入選(日本)
2021 藝大アーツイン丸の内2021 三菱地所賞(日本)
2021 東京藝術大学 修了作品買い上げ賞(日本)

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Akashi Teramoto

Patio-Crosing to the Next Room-

2024

Painting

H22.7 × W15.8 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

Akashi Teramoto (b. 1992, Kanagawa, Japan) graduated Tama Art University with a masterʼs degree and is currently based in Art space Kaikasʼ located in Sagamihara City. In the past, Teramoto has created not only canvas works but also installations and has been working on paintings and exhibit-ing space with the exploration of space. Teramoto believes that “when people or things are placed side by side, they should have an equal relationship with each other, no matter the location,” and he calls the place where this relationship becomes clearer “patio” or courtyard. By repeatedly drawing the things or people exist before him, those “patio” arises in the canvas and those things begin to connect to one another. Teramotoʼs paintings and practices in space is an exploration of depicting this relationship between object and object as well as the space where objects exist.

Portrait of the artist by Rie Toguchi

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Recipe for units”, KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2023 “Viewing Flowers from Verso” N project, Osaka, Japan
2023 “Water passing through the birdcage” Court Gallery Kunitachi, Tokyo, Japan
2022 “View from the sea” Art Bar & Guesthouse ennova, Shizuoka. Japan
2022 “Kiyosu City Haruhi Painting Triennale Artist Series vol.99 ‘Adventures and Choices’” Kiyosu city Haruhi Museum of Art,Aichi, Japan
2022 “Patio” Bambinart Gallery, Tokyo, Japan
2015 “reunion(beyond a field)” Restaurant Troubadour, Tokyo, Japan
2014 “Like those days” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “Elsewhere” DAFU Store, Tokyo, Japan
2024 “FACE 2024” Sopmpo Museum of Art, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” (N project), Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “ART SESSION” Ginza Tsutaya Books, Tokyo, Japan
2023 “LITTLE SHOP OF ZINES & COFFEE at Enoshima” Gallery & Cafe Gigi, Kanagawa, Japan
2023 “Gap Scratching” Penguin’s House Green, Kanagawa, Japan
2022 “Ballet meets Art” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “In search of others” KOTARO NUKAGA, Tokyo, Japan
2022 “Neighbor” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Picture with Zombies Exhibition” gallery Space Kurage, Kanagawa, Japan
2021 “Shell Art Award Exhibition 2021” The National Art Center, Tokyo, Japan
2021 “Every dog has his day.” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2021 “The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale” Kiyosu city Haruhi Museum of Art, Aichi, Japan
2021 “Art space Kaikas’ meeting” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2020 “FACE EXHIBITION 2020” Seiji Togo Memorial Sompo Japan Nihon Koa Museum of Art, Tokyo, Japan
2018 “Tama Art University Research Associate Exhibition”(-2021)Tama Art University, Tokyo, Japan
2018 “Naming Method” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2017 “Super Open Studio 2017”, Kanagawa, Japan
2017 “Oasis” Shinagawa Inter City, Tokyo, Japan
2017 “Atami Art Week 2017” Motookiya, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week”, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week 2017 Prelude!” Haco-café, Shizuoka, Japan
2016 “Prologue Works / Plan Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2016 “Prologue Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2015 “The newtype / The coast is clear” TURNER GALLERY, Tokyo, Japan

【 Award 】

2021 The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale, Judges Prize “Mika Yoshizawa”, Japan
2021 Shell Art Award 2021, Nominated, Japan
2020 FACE EXHIBITION Sompo Japan Nihon Koa Art award, Nominated, Japan
2015 Ichiro Fukuzawa Prize, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Akashi Teramoto

Patio-The Net Lifter-

2024

Painting

H45.5 × W38 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

Akashi Teramoto (b. 1992, Kanagawa, Japan) graduated Tama Art University with a masterʼs degree and is currently based in Art space Kaikasʼ located in Sagamihara City. In the past, Teramoto has created not only canvas works but also installations and has been working on paintings and exhibit-ing space with the exploration of space. Teramoto believes that “when people or things are placed side by side, they should have an equal relationship with each other, no matter the location,” and he calls the place where this relationship becomes clearer “patio” or courtyard. By repeatedly drawing the things or people exist before him, those “patio” arises in the canvas and those things begin to connect to one another. Teramotoʼs paintings and practices in space is an exploration of depicting this relationship between object and object as well as the space where objects exist.

Portrait of the artist by Rie Toguchi

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Recipe for units”, KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2023 “Viewing Flowers from Verso” N project, Osaka, Japan
2023 “Water passing through the birdcage” Court Gallery Kunitachi, Tokyo, Japan
2022 “View from the sea” Art Bar & Guesthouse ennova, Shizuoka. Japan
2022 “Kiyosu City Haruhi Painting Triennale Artist Series vol.99 ‘Adventures and Choices’” Kiyosu city Haruhi Museum of Art,Aichi, Japan
2022 “Patio” Bambinart Gallery, Tokyo, Japan
2015 “reunion(beyond a field)” Restaurant Troubadour, Tokyo, Japan
2014 “Like those days” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “Elsewhere” DAFU Store, Tokyo, Japan
2024 “FACE 2024” Sopmpo Museum of Art, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” (N project), Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “ART SESSION” Ginza Tsutaya Books, Tokyo, Japan
2023 “LITTLE SHOP OF ZINES & COFFEE at Enoshima” Gallery & Cafe Gigi, Kanagawa, Japan
2023 “Gap Scratching” Penguin’s House Green, Kanagawa, Japan
2022 “Ballet meets Art” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “In search of others” KOTARO NUKAGA, Tokyo, Japan
2022 “Neighbor” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Picture with Zombies Exhibition” gallery Space Kurage, Kanagawa, Japan
2021 “Shell Art Award Exhibition 2021” The National Art Center, Tokyo, Japan
2021 “Every dog has his day.” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2021 “The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale” Kiyosu city Haruhi Museum of Art, Aichi, Japan
2021 “Art space Kaikas’ meeting” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2020 “FACE EXHIBITION 2020” Seiji Togo Memorial Sompo Japan Nihon Koa Museum of Art, Tokyo, Japan
2018 “Tama Art University Research Associate Exhibition”(-2021)Tama Art University, Tokyo, Japan
2018 “Naming Method” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2017 “Super Open Studio 2017”, Kanagawa, Japan
2017 “Oasis” Shinagawa Inter City, Tokyo, Japan
2017 “Atami Art Week 2017” Motookiya, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week”, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week 2017 Prelude!” Haco-café, Shizuoka, Japan
2016 “Prologue Works / Plan Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2016 “Prologue Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2015 “The newtype / The coast is clear” TURNER GALLERY, Tokyo, Japan

【 Award 】

2021 The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale, Judges Prize “Mika Yoshizawa”, Japan
2021 Shell Art Award 2021, Nominated, Japan
2020 FACE EXHIBITION Sompo Japan Nihon Koa Art award, Nominated, Japan
2015 Ichiro Fukuzawa Prize, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Akashi Teramoto

Patio-Garment Landscape (Fox)-

2024

Painting

H45.5 × W38 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

Akashi Teramoto (b. 1992, Kanagawa, Japan) graduated Tama Art University with a masterʼs degree and is currently based in Art space Kaikasʼ located in Sagamihara City. In the past, Teramoto has created not only canvas works but also installations and has been working on paintings and exhibit-ing space with the exploration of space. Teramoto believes that “when people or things are placed side by side, they should have an equal relationship with each other, no matter the location,” and he calls the place where this relationship becomes clearer “patio” or courtyard. By repeatedly drawing the things or people exist before him, those “patio” arises in the canvas and those things begin to connect to one another. Teramotoʼs paintings and practices in space is an exploration of depicting this relationship between object and object as well as the space where objects exist.

Portrait of the artist by Rie Toguchi

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Recipe for units”, KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2023 “Viewing Flowers from Verso” N project, Osaka, Japan
2023 “Water passing through the birdcage” Court Gallery Kunitachi, Tokyo, Japan
2022 “View from the sea” Art Bar & Guesthouse ennova, Shizuoka. Japan
2022 “Kiyosu City Haruhi Painting Triennale Artist Series vol.99 ‘Adventures and Choices’” Kiyosu city Haruhi Museum of Art,Aichi, Japan
2022 “Patio” Bambinart Gallery, Tokyo, Japan
2015 “reunion(beyond a field)” Restaurant Troubadour, Tokyo, Japan
2014 “Like those days” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “Elsewhere” DAFU Store, Tokyo, Japan
2024 “FACE 2024” Sopmpo Museum of Art, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” (N project), Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “ART SESSION” Ginza Tsutaya Books, Tokyo, Japan
2023 “LITTLE SHOP OF ZINES & COFFEE at Enoshima” Gallery & Cafe Gigi, Kanagawa, Japan
2023 “Gap Scratching” Penguin’s House Green, Kanagawa, Japan
2022 “Ballet meets Art” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “In search of others” KOTARO NUKAGA, Tokyo, Japan
2022 “Neighbor” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Picture with Zombies Exhibition” gallery Space Kurage, Kanagawa, Japan
2021 “Shell Art Award Exhibition 2021” The National Art Center, Tokyo, Japan
2021 “Every dog has his day.” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2021 “The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale” Kiyosu city Haruhi Museum of Art, Aichi, Japan
2021 “Art space Kaikas’ meeting” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2020 “FACE EXHIBITION 2020” Seiji Togo Memorial Sompo Japan Nihon Koa Museum of Art, Tokyo, Japan
2018 “Tama Art University Research Associate Exhibition”(-2021)Tama Art University, Tokyo, Japan
2018 “Naming Method” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2017 “Super Open Studio 2017”, Kanagawa, Japan
2017 “Oasis” Shinagawa Inter City, Tokyo, Japan
2017 “Atami Art Week 2017” Motookiya, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week”, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week 2017 Prelude!” Haco-café, Shizuoka, Japan
2016 “Prologue Works / Plan Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2016 “Prologue Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2015 “The newtype / The coast is clear” TURNER GALLERY, Tokyo, Japan

【 Award 】

2021 The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale, Judges Prize “Mika Yoshizawa”, Japan
2021 Shell Art Award 2021, Nominated, Japan
2020 FACE EXHIBITION Sompo Japan Nihon Koa Art award, Nominated, Japan
2015 Ichiro Fukuzawa Prize, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Akashi Teramoto

Patio-Garment Landscape (Castle)-

2024

Painting

H53 × W45.5 cm

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39

Artist Profile

Akashi Teramoto (b. 1992, Kanagawa, Japan) graduated Tama Art University with a masterʼs degree and is currently based in Art space Kaikasʼ located in Sagamihara City. In the past, Teramoto has created not only canvas works but also installations and has been working on paintings and exhibit-ing space with the exploration of space. Teramoto believes that “when people or things are placed side by side, they should have an equal relationship with each other, no matter the location,” and he calls the place where this relationship becomes clearer “patio” or courtyard. By repeatedly drawing the things or people exist before him, those “patio” arises in the canvas and those things begin to connect to one another. Teramotoʼs paintings and practices in space is an exploration of depicting this relationship between object and object as well as the space where objects exist.

Portrait of the artist by Rie Toguchi

【 SOLO Exhibition 】

2024 “Recipe for units”, KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2023 “Viewing Flowers from Verso” N project, Osaka, Japan
2023 “Water passing through the birdcage” Court Gallery Kunitachi, Tokyo, Japan
2022 “View from the sea” Art Bar & Guesthouse ennova, Shizuoka. Japan
2022 “Kiyosu City Haruhi Painting Triennale Artist Series vol.99 ‘Adventures and Choices’” Kiyosu city Haruhi Museum of Art,Aichi, Japan
2022 “Patio” Bambinart Gallery, Tokyo, Japan
2015 “reunion(beyond a field)” Restaurant Troubadour, Tokyo, Japan
2014 “Like those days” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan

【 Group Exhibition 】

2024 “Elsewhere” DAFU Store, Tokyo, Japan
2024 “FACE 2024” Sopmpo Museum of Art, Tokyo, Japan
2023 “ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023” (N project), Marine Messe Fukuoka Hall B, Fukuoka, Japan
2023 “ART SESSION” Ginza Tsutaya Books, Tokyo, Japan
2023 “LITTLE SHOP OF ZINES & COFFEE at Enoshima” Gallery & Cafe Gigi, Kanagawa, Japan
2023 “Gap Scratching” Penguin’s House Green, Kanagawa, Japan
2022 “Ballet meets Art” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “In search of others” KOTARO NUKAGA, Tokyo, Japan
2022 “Neighbor” KATSUYA SUSUKI GALLERY, Tokyo, Japan
2022 “Picture with Zombies Exhibition” gallery Space Kurage, Kanagawa, Japan
2021 “Shell Art Award Exhibition 2021” The National Art Center, Tokyo, Japan
2021 “Every dog has his day.” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2021 “The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale” Kiyosu city Haruhi Museum of Art, Aichi, Japan
2021 “Art space Kaikas’ meeting” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2020 “FACE EXHIBITION 2020” Seiji Togo Memorial Sompo Japan Nihon Koa Museum of Art, Tokyo, Japan
2018 “Tama Art University Research Associate Exhibition”(-2021)Tama Art University, Tokyo, Japan
2018 “Naming Method” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2017 “Super Open Studio 2017”, Kanagawa, Japan
2017 “Oasis” Shinagawa Inter City, Tokyo, Japan
2017 “Atami Art Week 2017” Motookiya, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week”, Shizuoka, Japan
2016 “Atami Art Week 2017 Prelude!” Haco-café, Shizuoka, Japan
2016 “Prologue Works / Plan Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2016 “Prologue Works” Art space Kaikas’, Kanagawa, Japan
2015 “The newtype / The coast is clear” TURNER GALLERY, Tokyo, Japan

【 Award 】

2021 The 10th Kiyosu City Haruhi Painting Triennale, Judges Prize “Mika Yoshizawa”, Japan
2021 Shell Art Award 2021, Nominated, Japan
2020 FACE EXHIBITION Sompo Japan Nihon Koa Art award, Nominated, Japan
2015 Ichiro Fukuzawa Prize, Japan

N project

Detail
SECTION:
Galleries
BOOTH:
W39