Moment
ライブパフォーマンス
身体表現や音を中心に、時間と空間を活かした多様なライブアートを展開。ライブペインティングや観客と直接コミュニケーションをとる参加型のパフォーマンスなど、アーティストの生の表現が会場を揺らし、その瞬間にしか生まれないアートが立ち上がります。
Artists
イ・ビョンチャン
小林万葉
寺島 みどり
ASADA
杉謙太郎
黃琬玲
Artworks
イ・ビョンチャン
Lee Byungchan
TAL
2025
ミックスメディア
H1500 × W500 × D250 cm
Artist Profile
1987 韓国ギョンギド生まれ
2010 仁川カトリック芸術デザイン大学環境彫刻科 卒業
2015 仁川カトリック芸術デザイン大学都市環境彫刻科 卒業
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
イ・ビョンチャン
Lee Byungchan
TAL
2025
ビニール、送風機、ベルト
H2200 × W2100 × D1470 cm
Artist Profile
1987 韓国ギョンギド生まれ
2010 仁川カトリック芸術デザイン大学環境彫刻科 卒業
2015 仁川カトリック芸術デザイン大学都市環境彫刻科 卒業
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
小林万葉
Mayo Kobayashi
Human ( ) Non-human / performance
Artist Profile
[ 個展 ]
2025 “Human( )Non-human” @229 GALLERY (Tokyo,JP)
2023 “Imperf” @√K Contemporary (Tokyo,JP)
[グループ展]
2025 “Trans-ヴィジョン비전” @Syndicate(Takamatsu,JP)
2024 “BEFORE YOU KNOW IT”@PARCO WALL GALLERY NAGOYA (Nagoya,JP)
2024 “Polterguist”@元映画館(Tokyo,JP)
2024 “√K Collection 2023→2024” @√K Contemporary(Tokyo,JP)
1992年生まれ。幼少からのバレエやストリートダンスの経験から養われた独自の身体観と、ユング派分析心理学の観点から心理臨床家の実践と反復夢と宗教感情に関する研究を背景に持つ。身体とデジタルメディアの間に生じる邂逅に焦点を当て、天文学や考古学、ポストヒューマニズムへの関心を寄せながら、様々な布置の中で遂げる世界の変容の目撃可能性に着目している。デジタル/アナログの間に境界線を引く代わりに、両者を接合させ、平面、映像インスタレーションや身体パフォーマンス等の様々なメディアを横断しながら制作を行っている。
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
寺島 みどり
Midori Terashima
裂けて、また立ち上がる
Artist Profile
1972 京都府生まれ
1996 京都市立芸術大学美術学部美術学科油画専攻卒業
1998 京都市立芸術大学大学院美術研究科絵画専攻油画修了
2013〜 大阪教育大学教養学科芸術講座 准教授
【 SOLO Exhibition 】
1997 京都市立芸術大学作品展「華楊賞」
2008 第23回ホルベイン・スカラシップ
2010 とよた美術展2010 入選
公募・京都芸術センター2010／審査員＝河瀬直美 入選、プラン採用
財団法人朝日新聞文化財団 助成 「見えていた風景 —記憶の森—
2010 京都芸術センター制作室支援事業
2011 京都芸術センター制作室支援事業
2012 京都芸術センター制作室支援事業
黄金町バザール2012 入選、プラン採用
2013 京都芸術センター制作室支援事業
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
ASADA
sisisi(獅子氏)
Artist Profile
1971 横浜生まれ
1994 東京造形大学卒業
2003 第17回ホルベイン・スカラシップ奨学生
2005 第12回ADSP入選
【 SOLO Exhibition 】
2003 「GEISAI-4」東京FM スカウト賞2005
2004 「第23回グラフィックアート『ひとつぼ展』」 グランプリ
2008 「CREATORS MARKET vol.18」セレクトブース作品賞
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
杉謙太郎
Kentaro Sugi
花会
Artist Profile
1975年 福岡生まれ 18歳より花の道へ
原田耕三に師事
2013 年 museum as itis にて花会
2014年 志賀直哉旧居、新薬師寺、東大寺二月堂参籠所での花会
2015年 濱田庄司参考館にて花会
2016年 台湾上海にて花会
2017年 東大寺 狂言舞台と花の奉納
北京にて花会
2018年 小田原老欅荘にて花会
Pavillon MIWA(パリ)にて花会
韓国 オランダ にて花会
2019年 Gallery NAO MASAKIにて花会
2020年 新潮社 工芸青花にて花会
2023年 江之浦測候所にて花会
多摩美術大学にて花会
金沢工芸美術大学特別講義
2024年 東京画廊にて個展
東京、Pavillon MIWA(パリ)にて花会
東大寺にて花会
六本木アートナイト20204にて花会
2025年 淡路花博 25周年記念、土のミュージアムSHIDOにて花会
現在、全国各地にて開催する花会を通じて、その精神を広めている。
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
黃琬玲
HUANG Wanling
貢養人
Artist Profile
1980年 台北（台湾）生まれ
【学歴】
2005年 台北藝術大学（Taipei National University of the Arts, TNUA）美術学部版画専攻 学士（B.F.A.）
2009年 台北藝術大学大学院（TNUA）造形芸術研究科版画専攻 修士（M.F.A.）
【個展】
2008年 《貢養人》《Perhaps Happiness Never Exists…まるで・回る・メリーゴーラウンド》
AKI Gallery（台北）／ARTHIS FINE ARTS（台中）
2013年 《Fashion Fetishism》Art Taipei（台北）
《Sacrifice》H.T. Gallery（北京、中国）
2015年 《Traveling Notes》182 Art Space（台南、台湾）
2019年 《Landscape of Sen-Tai-Wan》Gallery TURNAROUND（仙台、日本）
2020年 《Meisho-E》Per van der Horst Gallery（台北）
《The Luxuriant Forest》静宜大学アートセンター（台中）
《Breath of Sensation II》宏藝術館（台北）
2021年 《Breath of Sensation III》Lanson Place Causeway Bay（香港、中国）
2022年 《A Stroll, -2021》台北アーティスト・ビレッジ Barry Room（台北）
2023年 《Mountain Breath: A Voyage》A gallery（台北）
【グループ展】
2001年 第1回華山芸術市集（Huashan Artist Fair, 台北）
2003年 《Crazy Island’s Ritual Part I》台湾国際視覚芸術センター（台北）
2004年 《台湾アヴァンギャルド・ドクメンタⅡ：Sale. Art. Exposition》華山文化園区（台北）
《山の道—第18回 B.F.A. 卒業制作展》TNUA（台北）
第3回華山芸術市集（台北）
2005年 《Reality in Negative Images》TNUA（台北）
2006年 《Prints Anthology》Angel Art Gallery（台北）
第12回国際版画・素描ビエンナーレ（国立台湾美術館、台中）
《Thirteen Flowers》AKI Gallery（台北）
2006–2007年 国際青年版画展（關渡美術館、台北）
2007年 《The Epoch》AKI Gallery（台北）
《All Artists Never Give Up》TNUA（台北）
第5回ノヴォシビルスク国際現代グラフィックアートビエンナーレ（ロシア）
《Frolic: Humor and Mischief in New Taiwanese Art》Tenri Gallery（ニューヨーク、米国）
第1回国際現代美術光州 Artvision（光州市立美術館、韓国）
2008年 《Never Walk Away, Painting’s Lisao》Main Trend Gallery（台北）
《Summer Art Exhibition》Ogilvy 0 Gallery（北京）
《Asian Students and Young Artists Art Festival》旧ソウル駅舎（韓国）
《Floating Buffer Zone》ping pong（台北）
2009年 《City Life》基隆市文化局（基隆、台湾）
《21世紀芸術家の方向性について》關渡美術館（台北）
《Duel Regard-台湾女性アーティストの視点》国立台湾美術館（台中）
《New Trends: Fifteen Contemporary Chinese Artists》Pacific Heritage Museum（サンフランシスコ、米国）
2010年 《YES TAIWAN—台湾美術双年展2010》国立台湾美術館（台中）
第6回漢字芸術祭「Making Waves Contemporary Art Exhibition」中正紀念堂（台北）
2011年 《Asia Plate & Print Exhibition》關渡美術館（台北）
2012年 《Lights of Women》Woo Jea Gil Art Museum（光州、韓国）
《Zero Plan, Play Zero》南海画廊（台北）
2013年 《Futures on the Table》關渡美術館（台北）
《A Platform for Imagination》Soka Art Center（台南）
《March residency Open studio》Vermont Studio Center（米国）
2014年 《Shaping Gate Above the Water》Soka Art Center（台南）
《Exploring the 80s》0 Gallery（北京、中国）
《Fallow My Rhythm》Bo Art Gallery（台北）
《Rare Books and Secret Archives》国立故宮博物院（台北）
2015年 《Shong Dong International Printmaking Invitational Exhibition》南京当代美術館（中国）
《Future Flash Fiction》FreeS Art Space（台北）
《Voice》台北市立美術館（台北）
2016年 《New Taiwan Mural Team-Theater for All》台中国家歌劇院（台中）
《Dialogue on Printmaking: Taiwan-US Exchange Exhibition》台北経済文化弁事処（ニューヨーク、米国）
《Reunion》TaipeiING（台北）
《Shaking》Butchart Art International Contemporary Art Space（台北）
2017年 《Phiau-phiet ê》openspace bae（釜山、韓国）
第10回トリエンナーレ・モンディアル・ド・ラ・スタンプ（フランス、シャマリエール）
《Local to Local》ARTFORUM RHEE（ソウル、韓国）
《CROSSOVER》FreeS Art Space（台北）
《EXTRAORDINARY—Soka Art 25周年記念展》Soka Art Center（台南）
2018年 《Ah! Already!》Sam-yuk Building（ソウル、韓国）
《The First Asia-Pacific Art Exhibition》南京大学美術館（中国）
《Project Island Hopping – Reversing Imperialism: Lander》バルガス美術館（フィリピン、ケソン市）
《Fleeting Landscape》Helios Gallery（台北）
《Listen to the thunder at a silent place》Moon Gallery（台中）
《Archipelago on an Island》黄金町 Site-A Gallery（横浜、日本）
《Future Theatre》關渡美術館（台北）
2019年 《Asia Drums》VT Artsalon（台北）
《Imagine Picnic》Seongsan Art Hall（昌原、韓国）
《Hot Blood》White Rabbit Gallery（シドニー、オーストラリア）
2020年 《Spread Out the Future》Helios Gallery（台北）
《10+》NHCTC Artist Space（新竹、台湾）
《National Changwon University International Exchange Arts Festival》昌原大学美術館（韓国）
《Evocation of Ink》Ask Art Space（台北）
2021年 《KOGANECHO BAZAAR 2021-Making Side by Side》黄金町（横浜、日本）
2022年 《A Journal of The Plague Year》新竹市立美術館・241美術館（新竹、台湾）
2023年 《First Half Champions-The 10:10 Tie》台湾文化実験場 C-LAB（台北）
《Future of the Future》San Gallery（台南）
《Haven’t seen Abraham》Double Square Gallery（台北）
2024年 《Various Ways to Connect Two Cities》CARIN Institute of Contemporary Art Space（釜山、韓国）
《Crossing Oceans, Guiding Stars: The Ark of the Future》NCU Art Center（桃園、台湾）
《Ilha Formosa》Soka Art Center（台南、台湾）
《The Ground of Future: Take a Group Photo》Ke Yuan Gallery（台中、台湾）
【収蔵先】
2004年 《Old Skateboarder》《Ancient-costume Boy》《Mongolian Fashion》《Green-scarf Arhat》Art Park 美術館（新竹）
2007年 《Jeni and me in Hsimending》国立台湾美術館「若手作家収蔵計画」
2011年 《Lane.96, Kunming St》關渡美術館（台北）
2013年 《Traveling Notes No.14》台湾アートバンク
2015年 《Traveling Notes No.19》White Rabbit Gallery（シドニー、オーストラリア）
2016年 《Traveling Notes No.5~9》台湾アートバンク
2018年 《R301, Room18. Art Studio》台湾アートバンク
【受賞】
2005年 第12回国際版画・素描ビエンナーレ（台湾）入選
2013年 「MADE IN TAIWAN」若手芸術家発掘プログラム 選出
【レジデンス】
2013年 Vermont Studio Center（米国）
2017年 宋鼓寺（中国）
2018年 ソウル・アートスペース金川（韓国）
2019年 KAIKON Art Studio（日本）
2021年 ARTNEXT（香港）
【キュレーション】
2017–2019年 Local to Local 台湾・韓国国際交流プログラム
（韓国 OpenSpace Bae, ArtForum Rhee、台湾 FreeS Art Space, VT Artsalon 主催）企画補助
2018年 Future Historical Site（国立先史博物館、台東市、台湾）
政府公募による初のレジデンスプロジェクトのキュレーターに選出。
国内外3組のアーティストを招聘し、国際公募・選考会議・レジデンス計画・台東の芸術家や考古学者との交流・野外考古行程・ワークショップ・成果展・広報等を統括。
本展は台湾の重要美術賞「台新芸術賞」にノミネート。
2019年 台北（台湾）・仙台（日本）国際レジデンス交流プロジェクト
（台北デジタルアートセンター、台湾 FreeS Art Space、日本 KAIKON Studio、Gallery Turnaround 共催）
Moment
Detail- SECTION :
- AFAF Special Booth
Time Table
13:00~19:00
at Moment モノノアハレヲ
黃琬玲
貢養人
《貢養人》シリーズは、宗教的なイメージと現代の物質文化が交差する想像から生み出されています。
仏教において信者が仏像に供物を捧げ、精神的な拠り所を求める行為を起点に、彼女はそれを現代社会における消費者がブランドに寄せる情熱や信仰へと転換しました。
こうして生まれた「貢養人」は、ブランド品の購入やファッションの追求を通じて、自らのアイデンティティや価値観を構築する存在として描かれています。
作品に登場する「羅漢」はブランドの守護者として位置づけられ、すなわちファッションの達人として表されます。その装いは、現代社会の美意識や階級構造を体現しているのです。
今回、《貢養人》の概念をライブペインティングとしての展開します。
制作の場で即興的に「貢養人」のイメージを描き出し、それ自体を儀式的な奉献の行為へと昇華します。
観客がその場に参与することで、芸術と信仰、物質と精神との関係を改めて問い直す契機を生み出す試みです。
13:00~19:00
at Moment GALLERY YUKIKO NAKAJIMA
寺島みどり
裂けて、また立ち上がる
<裂けて、また立ち上がる＞
韓国の伝統的な紙「韓紙」を破り、その断片をつなぎ合わせることで、新たなかたちへと生まれ変わらせます。
破られ、結びついた韓紙は、その独特な質感と色合いを保ちながら、新しい存在として立ち上がります。
この行為は、記憶の断片を拾い集め、再構成するような試みでもあります。
13:30~14:30
at Moment 東京画廊+BTAP
杉謙太郎
花会
九州・福岡出身で国内外問わず活動をしている花人・杉謙太郎。
古典花道という領域の「いけばな」を学び、独自の表現を追求し続ける杉謙太郎は、
旧式の「いけばな」ではなく、様々な視点と角度から作品を生み出します。
杉謙太郎の花会とは、約1時間半から2時間程度、杉自身が実際に花を生けるところを拝見する会です。
次々と生けられる花の命は、生の一瞬を閉じこめたように強い光を放ち、
そして跡形もなく消え去ります。 ゆえに、生の会と言えるでしょう。
15:00~15:40
at Moment 東京画廊+BTAP
ASADA
sisisi(獅子氏)
自作陶器のヘルメットを被り、裸体を模した全身編みぐるみの様な衣装を身につけて会場を練り歩きます。何かを身につけていると自身も相手も開放的になる事を実証しゲストとコミュニケーションを図ります。スマホでご一緒の撮影にも応えます。よろしければ是非握手やハグをしましょう。
15:45~16:35 / 17:05~17:55
at Moment √K Contemporary
小林万葉
Human ( ) Non-human / performance
今回は、「Human( )Non-human」のうち、メディアアート作品を除き、即興によるパ
フォーマンス作品を出展する。この作品は、「完全に(per)+形に(form)+すること(ance)」の
語源的ダイナミズムに注目している。
今日、技術の超加速的発展は社会的・個別的な恩恵や脅威を生み出している。既存の芸術、
哲学的な更新を予見させ、改めて人間の存在を問う実存的・存在論的な転換期を世界にもた
らしている。それでも人間にとって、身体は当たり前の生物的基盤である。しかし、私たち
は、その身体のなしうることを知らないだろう。
演者が、「動作の意味を削ぎ落とした運動」を行う時、個別的なディティールを超えながら、
単なる自我や自己を解体し、「人間らしさ」を失わず、「人間」と「世界」が新しい形で編成
されるプロセスとして成り立つのだろうか。また、この脱文脈的な行為は、慌ただしい会場
の中で、演者・鑑賞者双方に、内省的に「生」のリアリティを問いかけることはできるのだ
ろうか。
11:00~12:00
at Moment GALLERY YUKIKO NAKAJIMA
ASADA
sisisi(獅子氏)
自作陶器のヘルメットを被り、裸体を模した全身編みぐるみの様な衣装を身につけて会場を練り歩きます。何かを身につけていると自身も相手も開放的になる事を実証しゲストとコミュニケーションを図ります。スマホでご一緒の撮影にも応えます。よろしければ是非握手やハグをしましょう。
14:00~15:00
at Moment 東京画廊+BTAP
杉謙太郎
花会
九州・福岡出身で国内外問わず活動をしている花人・杉謙太郎。
古典花道という領域の「いけばな」を学び、独自の表現を追求し続ける杉謙太郎は、
旧式の「いけばな」ではなく、様々な視点と角度から作品を生み出します。
杉謙太郎の花会とは、約1時間半から2時間程度、杉自身が実際に花を生けるところを拝見する会です。
次々と生けられる花の命は、生の一瞬を閉じこめたように強い光を放ち、
そして跡形もなく消え去ります。 ゆえに、生の会と言えるでしょう。
15:45~16:35 / 17:05~17:55
at Moment √K Contemporary
小林万葉
Human ( ) Non-human / performance
今回は、「Human( )Non-human」のうち、メディアアート作品を除き、即興によるパ
フォーマンス作品を出展する。この作品は、「完全に(per)+形に(form)+すること(ance)」の
語源的ダイナミズムに注目している。
今日、技術の超加速的発展は社会的・個別的な恩恵や脅威を生み出している。既存の芸術、
哲学的な更新を予見させ、改めて人間の存在を問う実存的・存在論的な転換期を世界にもた
らしている。それでも人間にとって、身体は当たり前の生物的基盤である。しかし、私たち
は、その身体のなしうることを知らないだろう。
演者が、「動作の意味を削ぎ落とした運動」を行う時、個別的なディティールを超えながら、
単なる自我や自己を解体し、「人間らしさ」を失わず、「人間」と「世界」が新しい形で編成
されるプロセスとして成り立つのだろうか。また、この脱文脈的な行為は、慌ただしい会場
の中で、演者・鑑賞者双方に、内省的に「生」のリアリティを問いかけることはできるのだ
ろうか。
11:00~12:00
at Moment GALLERY YUKIKO NAKAJIMA
ASADA
sisisi(獅子氏)
自作陶器のヘルメットを被り、裸体を模した全身編みぐるみの様な衣装を身につけて会場を練り歩きます。何かを身につけていると自身も相手も開放的になる事を実証しゲストとコミュニケーションを図ります。スマホでご一緒の撮影にも応えます。よろしければ是非握手やハグをしましょう。
12:15~13:05 / 15:45~16:35
at Moment √K Contemporary
小林万葉
Human ( ) Non-human / performance
今回は、「Human( )Non-human」のうち、メディアアート作品を除き、即興によるパ
フォーマンス作品を出展する。この作品は、「完全に(per)+形に(form)+すること(ance)」の
語源的ダイナミズムに注目している。
今日、技術の超加速的発展は社会的・個別的な恩恵や脅威を生み出している。既存の芸術、
哲学的な更新を予見させ、改めて人間の存在を問う実存的・存在論的な転換期を世界にもた
らしている。それでも人間にとって、身体は当たり前の生物的基盤である。しかし、私たち
は、その身体のなしうることを知らないだろう。
演者が、「動作の意味を削ぎ落とした運動」を行う時、個別的なディティールを超えながら、
単なる自我や自己を解体し、「人間らしさ」を失わず、「人間」と「世界」が新しい形で編成
されるプロセスとして成り立つのだろうか。また、この脱文脈的な行為は、慌ただしい会場
の中で、演者・鑑賞者双方に、内省的に「生」のリアリティを問いかけることはできるのだ
ろうか。
14:00~15:00
at Moment 東京画廊+BTAP
杉謙太郎
花会
九州・福岡出身で国内外問わず活動をしている花人・杉謙太郎。
古典花道という領域の「いけばな」を学び、独自の表現を追求し続ける杉謙太郎は、
旧式の「いけばな」ではなく、様々な視点と角度から作品を生み出します。
杉謙太郎の花会とは、約1時間半から2時間程度、杉自身が実際に花を生けるところを拝見する会です。
次々と生けられる花の命は、生の一瞬を閉じこめたように強い光を放ち、
そして跡形もなく消え去ります。 ゆえに、生の会と言えるでしょう。
11:00~12:00
at Moment GALLERY YUKIKO NAKAJIMA
ASADA
sisisi(獅子氏)
自作陶器のヘルメットを被り、裸体を模した全身編みぐるみの様な衣装を身につけて会場を練り歩きます。何かを身につけていると自身も相手も開放的になる事を実証しゲストとコミュニケーションを図ります。スマホでご一緒の撮影にも応えます。よろしければ是非握手やハグをしましょう。
12:15~13:05 / 15:45~16:35
at Moment √K Contemporary
小林万葉
Human ( ) Non-human / performance
今回は、「Human( )Non-human」のうち、メディアアート作品を除き、即興によるパ
フォーマンス作品を出展する。この作品は、「完全に(per)+形に(form)+すること(ance)」の
語源的ダイナミズムに注目している。
今日、技術の超加速的発展は社会的・個別的な恩恵や脅威を生み出している。既存の芸術、
哲学的な更新を予見させ、改めて人間の存在を問う実存的・存在論的な転換期を世界にもた
らしている。それでも人間にとって、身体は当たり前の生物的基盤である。しかし、私たち
は、その身体のなしうることを知らないだろう。
演者が、「動作の意味を削ぎ落とした運動」を行う時、個別的なディティールを超えながら、
単なる自我や自己を解体し、「人間らしさ」を失わず、「人間」と「世界」が新しい形で編成
されるプロセスとして成り立つのだろうか。また、この脱文脈的な行為は、慌ただしい会場
の中で、演者・鑑賞者双方に、内省的に「生」のリアリティを問いかけることはできるのだ
ろうか。
14:00~15:00
at Moment 東京画廊+BTAP
杉謙太郎
花会
九州・福岡出身で国内外問わず活動をしている花人・杉謙太郎。
古典花道という領域の「いけばな」を学び、独自の表現を追求し続ける杉謙太郎は、
旧式の「いけばな」ではなく、様々な視点と角度から作品を生み出します。
杉謙太郎の花会とは、約1時間半から2時間程度、杉自身が実際に花を生けるところを拝見する会です。
次々と生けられる花の命は、生の一瞬を閉じこめたように強い光を放ち、
そして跡形もなく消え去ります。 ゆえに、生の会と言えるでしょう。