Hankyu Hanshin Department Stores

日本を拠点に活動するこの作家は、「無常」という哲学を創作の核心に据えています。それは、万物は常に変化し、同じ状態に留まることはないという、日本美学の根底にある「色即是空」の思想を芸術で探求する試みです。
特筆すべきは、作家が江戸絵画の世界的蒐集家でもある点です。長年の蒐集活動で培われた、本物を見極める審美眼と美学は、自身の創作にも深く投影されており、その作品に独自性と確かな深みを与えています。

Based in Japan, this artist’s creative essence is rooted in the philosophy of “Mujo” (impermanence). This is an artistic endeavor to explore the idea of “Shiki-soku-ze-ku” (form is emptiness), a fundamental concept in Japanese aesthetics, which posits that all things are in a constant state of flux and nothing remains the same.
Notably, the artist is also a world-renowned collector of Edo-period paintings. The discerning eye and aesthetic principles cultivated over many years of collecting are deeply reflected in their own creations, lending them a unique quality and profound depth.

日本を拠点に活動するこの作家は、「無常」という哲学を創作の核心に据えています。それは、万物は常に変化し、同じ状態に留まることはないという、日本美学の根底にある「色即是空」の思想を芸術で探求する試みです。
特筆すべきは、作家が江戸絵画の世界的蒐集家でもある点です。長年の蒐集活動で培われた、本物を見極める審美眼と美学は、自身の創作にも深く投影されており、その作品に独自性と確かな深みを与えています。

Based in Japan, this artist’s creative essence is rooted in the philosophy of “Mujo” (impermanence). This is an artistic endeavor to explore the idea of “Shiki-soku-ze-ku” (form is emptiness), a fundamental concept in Japanese aesthetics, which posits that all things are in a constant state of flux and nothing remains the same.
Notably, the artist is also a world-renowned collector of Edo-period paintings. The discerning eye and aesthetic principles cultivated over many years of collecting are deeply reflected in their own creations, lending them a unique quality and profound depth.

「遊び」を核とした独自のコンセプト「遊び絵」を掲げ、アートを純粋に楽しむという原点から、鑑賞者との新たな関係性を探求する作品を制作。その表現はキャンバスに留まらず、マグロやデッキブラシといった意表を突く画材を用いたライブペイントパフォーマンスにも及び、アートの既成概念を軽やかに超えていく。
常に仮面を纏い活動するそのスタイルは、作品の持つ純粋な世界観を際立たせ、ミステリアスな存在感が観る者の想像力を掻き立てる。

This artist produces “Asobi-e” (Playful Pictures), a unique concept centered on “play,” exploring new relationships with the viewer from the fundamental starting point of purely enjoying art. This expression is not confined to the canvas, extending to live painting performances using unconventional materials like frozen tuna and deck brushes, effortlessly transcending the conventional boundaries of art.
Always performing masked, the artist’s style enhances the pure worldview of the works, and their mysterious presence stimulates the viewer’s imagination.

【 SOLO Exhibition 】

**アートフェア**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **主な個展**
* 「太陽のファンファーレ」博多阪急
* 「遥か」福岡三越
* 「第18楽章」キャナルシティ博多
* 「誰も知らない世界地図」蔦屋書店 福岡天神
* 「遊び絵の王国」蔦屋書店 イオンモール筑紫野 他多数

**Art Fairs**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **Selected Solo Exhibitions**
* “Fanfare of the Sun,” Hakata Hankyu
* “Haruka,” Fukuoka Mitsukoshi
* “The 18th Movement,” Canal City Hakata
* “The World Map No One Knows,” Tsutaya Books, Fukuoka Tenjin
* “Kingdom of Asobi-e,” Tsutaya Books, AEON Mall Chikushino, and many others.

【 Award 】

**受賞歴**
* 躍動する現代作家展2018 新人賞
* Fukuoka Wall Art賞 2021, 2022 入賞
* 酒呑童子イラストコンテスト 優秀賞

**Awards**
* Dynamic Contemporary Artists Exhibition 2018, Rookie of the Year Award
* Fukuoka Wall Art Award 2021, 2022, Prize Winner
* Shuten-doji Illustration Contest, Excellence Award

「遊び」を核とした独自のコンセプト「遊び絵」を掲げ、アートを純粋に楽しむという原点から、鑑賞者との新たな関係性を探求する作品を制作。その表現はキャンバスに留まらず、マグロやデッキブラシといった意表を突く画材を用いたライブペイントパフォーマンスにも及び、アートの既成概念を軽やかに超えていく。
常に仮面を纏い活動するそのスタイルは、作品の持つ純粋な世界観を際立たせ、ミステリアスな存在感が観る者の想像力を掻き立てる。

This artist produces “Asobi-e” (Playful Pictures), a unique concept centered on “play,” exploring new relationships with the viewer from the fundamental starting point of purely enjoying art. This expression is not confined to the canvas, extending to live painting performances using unconventional materials like frozen tuna and deck brushes, effortlessly transcending the conventional boundaries of art.
Always performing masked, the artist’s style enhances the pure worldview of the works, and their mysterious presence stimulates the viewer’s imagination.

【 SOLO Exhibition 】

**アートフェア**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **主な個展**
* 「太陽のファンファーレ」博多阪急
* 「遥か」福岡三越
* 「第18楽章」キャナルシティ博多
* 「誰も知らない世界地図」蔦屋書店 福岡天神
* 「遊び絵の王国」蔦屋書店 イオンモール筑紫野 他多数

**Art Fairs**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **Selected Solo Exhibitions**
* “Fanfare of the Sun,” Hakata Hankyu
* “Haruka,” Fukuoka Mitsukoshi
* “The 18th Movement,” Canal City Hakata
* “The World Map No One Knows,” Tsutaya Books, Fukuoka Tenjin
* “Kingdom of Asobi-e,” Tsutaya Books, AEON Mall Chikushino, and many others.

【 Award 】

**受賞歴**
* 躍動する現代作家展2018 新人賞
* Fukuoka Wall Art賞 2021, 2022 入賞
* 酒呑童子イラストコンテスト 優秀賞

**Awards**
* Dynamic Contemporary Artists Exhibition 2018, Rookie of the Year Award
* Fukuoka Wall Art Award 2021, 2022, Prize Winner
* Shuten-doji Illustration Contest, Excellence Award

「遊び」を核とした独自のコンセプト「遊び絵」を掲げ、アートを純粋に楽しむという原点から、鑑賞者との新たな関係性を探求する作品を制作。その表現はキャンバスに留まらず、マグロやデッキブラシといった意表を突く画材を用いたライブペイントパフォーマンスにも及び、アートの既成概念を軽やかに超えていく。
常に仮面を纏い活動するそのスタイルは、作品の持つ純粋な世界観を際立たせ、ミステリアスな存在感が観る者の想像力を掻き立てる。

This artist produces “Asobi-e” (Playful Pictures), a unique concept centered on “play,” exploring new relationships with the viewer from the fundamental starting point of purely enjoying art. This expression is not confined to the canvas, extending to live painting performances using unconventional materials like frozen tuna and deck brushes, effortlessly transcending the conventional boundaries of art.
Always performing masked, the artist’s style enhances the pure worldview of the works, and their mysterious presence stimulates the viewer’s imagination.

【 SOLO Exhibition 】

**アートフェア**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **主な個展**
* 「太陽のファンファーレ」博多阪急
* 「遥か」福岡三越
* 「第18楽章」キャナルシティ博多
* 「誰も知らない世界地図」蔦屋書店 福岡天神
* 「遊び絵の王国」蔦屋書店 イオンモール筑紫野 他多数

**Art Fairs**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **Selected Solo Exhibitions**
* “Fanfare of the Sun,” Hakata Hankyu
* “Haruka,” Fukuoka Mitsukoshi
* “The 18th Movement,” Canal City Hakata
* “The World Map No One Knows,” Tsutaya Books, Fukuoka Tenjin
* “Kingdom of Asobi-e,” Tsutaya Books, AEON Mall Chikushino, and many others.

【 Award 】

**受賞歴**
* 躍動する現代作家展2018 新人賞
* Fukuoka Wall Art賞 2021, 2022 入賞
* 酒呑童子イラストコンテスト 優秀賞

**Awards**
* Dynamic Contemporary Artists Exhibition 2018, Rookie of the Year Award
* Fukuoka Wall Art Award 2021, 2022, Prize Winner
* Shuten-doji Illustration Contest, Excellence Award

「遊び」を核とした独自のコンセプト「遊び絵」を掲げ、アートを純粋に楽しむという原点から、鑑賞者との新たな関係性を探求する作品を制作。その表現はキャンバスに留まらず、マグロやデッキブラシといった意表を突く画材を用いたライブペイントパフォーマンスにも及び、アートの既成概念を軽やかに超えていく。
常に仮面を纏い活動するそのスタイルは、作品の持つ純粋な世界観を際立たせ、ミステリアスな存在感が観る者の想像力を掻き立てる。

This artist produces “Asobi-e” (Playful Pictures), a unique concept centered on “play,” exploring new relationships with the viewer from the fundamental starting point of purely enjoying art. This expression is not confined to the canvas, extending to live painting performances using unconventional materials like frozen tuna and deck brushes, effortlessly transcending the conventional boundaries of art.
Always performing masked, the artist’s style enhances the pure worldview of the works, and their mysterious presence stimulates the viewer’s imagination.

【 SOLO Exhibition 】

**アートフェア**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **主な個展**
* 「太陽のファンファーレ」博多阪急
* 「遥か」福岡三越
* 「第18楽章」キャナルシティ博多
* 「誰も知らない世界地図」蔦屋書店 福岡天神
* 「遊び絵の王国」蔦屋書店 イオンモール筑紫野 他多数

**Art Fairs**
* ART FAIR ASIA FUKUOKA 2021, 2022

* **Selected Solo Exhibitions**
* “Fanfare of the Sun,” Hakata Hankyu
* “Haruka,” Fukuoka Mitsukoshi
* “The 18th Movement,” Canal City Hakata
* “The World Map No One Knows,” Tsutaya Books, Fukuoka Tenjin
* “Kingdom of Asobi-e,” Tsutaya Books, AEON Mall Chikushino, and many others.

【 Award 】

**受賞歴**
* 躍動する現代作家展2018 新人賞
* Fukuoka Wall Art賞 2021, 2022 入賞
* 酒呑童子イラストコンテスト 優秀賞

**Awards**
* Dynamic Contemporary Artists Exhibition 2018, Rookie of the Year Award
* Fukuoka Wall Art Award 2021, 2022, Prize Winner
* Shuten-doji Illustration Contest, Excellence Award

モーネ工房にて切り紙と出会い、自分を表現するきっかけを得る。
切り紙やドローイングなど、紙を中心に作品を制作。
日々にふとあらわれる感覚を、かたちにしています。

九州芸術工科大学 工業設計学科 卒業（現・九州大学 芸術工学部）

Her artistic journey began with “Kirigami” (paper cutting), a medium she uses to pioneer her own unique world of expression.
She captures the fleeting yet certain sensations that emerge in daily life, sublimating them into universal forms through Kirigami and drawing. The works born from her delicate handcraft silently and deeply resonate with the viewer’s heart.

**Education**
Graduated from the Faculty of Design, Kyushu University.

【 SOLO Exhibition 】

•2016　モーネ工房「どうぶつキリガミ」個展（京都）
•2018　LUMO「GIFT」個展（福岡）
•2018　’tis clay「GIFT」個展（鳥取）
•2019　manaqito「ものがたる」個展（香川）
•2021　マスカル珈琲「わたしの日常からでてくるもの」個展（福岡）
•2023　hanaocoffee「circus」個展（福岡）
•2024　’tis clay「話し相手」個展（鳥取）
•2024　博多阪急百貨店「昨日雨今日晴」個展（福岡）
•2025　hanaocoffee「てあそび」個展（福岡）
•2025　博多阪急百貨店「かんじる の ほし」個展（福岡）

**Selected Solo Exhibitions**
Since beginning her career, she has held numerous solo exhibitions in Kyoto, Fukuoka, Tottori, and Kagawa. In recent years, she has actively presented her work at department stores.
* 2024: “Yesterday’s Rain, Today’s Sun,” Hakata Hankyu Department Store (Fukuoka)
* 2025: “Feeling Star,” Hakata Hankyu Department Store (Fukuoka)

2006年から黒ペンで様々な木に動物画を作製。
動物を単純化させ、人工的で機械的なイメージと独自の感覚を、
ミックスさせた作品を手掛ける。
Design Festaやラフォーレ原宿、吉祥寺PARCOで行われたライブペインティングなど、様々なアートイベントに参加。

2020年から色を取り入れ、新しい作品像を模索し始める。
無作為な線から生まれる表現を大切にし、面を創り、色をつける事により、動物に生命感と躍動感を与える。
脳に刺激を与え、どこか落ちつきのある作品を創り、グローバルな表現をこめたいと思っている。