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原田武

Black-potassium sulfide-

2023

Sculpture

H38 × W38 × D6 cm

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Artist Profile

Profile
1984 愛知県生まれ
2009 広島市立大学大学院芸術学研究科造形計画専攻金属造形分野 修了
2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

Comment
伝統的な金工技法である鍛金、彫金、鋳金を用いて日々の詩情を表現しています。
色も金属の化学変化によって表現しています。
私の作品群は、虫や小動物など、身近にある小さい世界をモチーフにしています。
それらを記憶の中の風景や感覚に基づいて再構築することによって、写実的な表現の中にどこか懐かしさを感じる作品を目指しています。
それは、幼少期にはただただ夢中に観察し、身近にある小さい世界を発見していました。
大人になって慌ただしい生活の中で忘れてしまった感覚を思い出すきっかけになればと思っています。

【 SOLO Exhibition 】

2024 記憶の中の景色(三良坂平和美術館)

【 Group Exhibition 】

ART FAIR TOKYO, ART TAIPEI, ART FAIR ASIA FUKUOKA, ART EXPO MALAYSIAなど国内外のアートフェアへ出品

【 Award 】

2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

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原田武

季-蒲公英と蜻蛉図三足香炉-

2023

Sculpture

H17 × W10 × D10 cm

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Artist Profile

Profile
1984 愛知県生まれ
2009 広島市立大学大学院芸術学研究科造形計画専攻金属造形分野 修了
2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

Comment
伝統的な金工技法である鍛金、彫金、鋳金を用いて日々の詩情を表現しています。
色も金属の化学変化によって表現しています。
私の作品群は、虫や小動物など、身近にある小さい世界をモチーフにしています。
それらを記憶の中の風景や感覚に基づいて再構築することによって、写実的な表現の中にどこか懐かしさを感じる作品を目指しています。
それは、幼少期にはただただ夢中に観察し、身近にある小さい世界を発見していました。
大人になって慌ただしい生活の中で忘れてしまった感覚を思い出すきっかけになればと思っています。

【 SOLO Exhibition 】

2024 記憶の中の景色(三良坂平和美術館)

【 Group Exhibition 】

ART FAIR TOKYO, ART TAIPEI, ART FAIR ASIA FUKUOKA, ART EXPO MALAYSIAなど国内外のアートフェアへ出品

【 Award 】

2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

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原田武

鼠天使

2022

Sculpture

H19 × W19 × D12.5 cm

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Artist Profile

Profile
1984 愛知県生まれ
2009 広島市立大学大学院芸術学研究科造形計画専攻金属造形分野 修了
2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

Comment
伝統的な金工技法である鍛金、彫金、鋳金を用いて日々の詩情を表現しています。
色も金属の化学変化によって表現しています。
私の作品群は、虫や小動物など、身近にある小さい世界をモチーフにしています。
それらを記憶の中の風景や感覚に基づいて再構築することによって、写実的な表現の中にどこか懐かしさを感じる作品を目指しています。
それは、幼少期にはただただ夢中に観察し、身近にある小さい世界を発見していました。
大人になって慌ただしい生活の中で忘れてしまった感覚を思い出すきっかけになればと思っています。

【 SOLO Exhibition 】

2024 記憶の中の景色(三良坂平和美術館)

【 Group Exhibition 】

ART FAIR TOKYO, ART TAIPEI, ART FAIR ASIA FUKUOKA, ART EXPO MALAYSIAなど国内外のアートフェアへ出品

【 Award 】

2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

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原田武

Gray-tin baking-

2023

Sculpture

H38 × W38 × D6 cm

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Artist Profile

Profile
1984 愛知県生まれ
2009 広島市立大学大学院芸術学研究科造形計画専攻金属造形分野 修了
2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

Comment
伝統的な金工技法である鍛金、彫金、鋳金を用いて日々の詩情を表現しています。
色も金属の化学変化によって表現しています。
私の作品群は、虫や小動物など、身近にある小さい世界をモチーフにしています。
それらを記憶の中の風景や感覚に基づいて再構築することによって、写実的な表現の中にどこか懐かしさを感じる作品を目指しています。
それは、幼少期にはただただ夢中に観察し、身近にある小さい世界を発見していました。
大人になって慌ただしい生活の中で忘れてしまった感覚を思い出すきっかけになればと思っています。

【 SOLO Exhibition 】

2024 記憶の中の景色(三良坂平和美術館)

【 Group Exhibition 】

ART FAIR TOKYO, ART TAIPEI, ART FAIR ASIA FUKUOKA, ART EXPO MALAYSIAなど国内外のアートフェアへ出品

【 Award 】

2011 EAST-WEST Art Award Competition 2011 Encouragement Prize (ロンドン)
2014 Tokyo MidTown Award 2014 グランプリ

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橘川裕輔

The Visions – Britopia

2024

Painting

H65 × W50 cm

RA art Gallery

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W38

Artist Profile

1988年  神奈川県平塚市  生まれ
2012年 日本大学芸術学部 美術学科卒業

人、モノ、空間
構成要員は変わらぬまま、
夜はビジュアルやマインドが大きく変化する
美しく、優しく、でもどこか背徳的な
夜の都市空間。
​めまぐるしい事象が毎日起こる
現代社会で僕に求められている事
それは人々を包み込む
「心を照らすヒカリ」
を描くことだと思う

【受賞歴・展示歴】
大学時より夜をテーマとした絵画表現を研究、​制作する。
大学の卒業制作で学部長賞を受賞。
その後は教職に就きながら制作に当たり2017年より画業に本格的に志す。
2019年にBSフジ放送の「ブレイク前夜」に出演するなど活躍のフィールドを広げる。

■展示歴
2012年 東京五美術大学連合卒業、修了制作展(東京/国立新美術館)
2013年 U35・500人アーティスト小作品販売EXHIBITION(横浜/赤レンガ倉庫)
2015年 Yusuke Kitsukawa 展(東京/ギャラリー銀座フォレスト)
2016年 MOVE展inBerlin(ベルリン/KUNSTGALLERY PRINZ)
2017年 IndependentTokyo (東京/ヒューリックホール)
2018年 Yusuke Kitsukawa 展(盛岡/ PARCOTOWN)

2019年
SICF20 (青山/SPIRAL HALL)
橘川裕輔 個展(名古屋/AGA-T 本店)
買える!アートコレクター展Collector's Collective vol.1(帝国ホテル/MEDEL GALLERY SHU)

2020年
橘川裕輔 「Visible」 展(帝国ホテル/MEDEL GALLERY SHU)
橘川裕輔 「The City」展(名古屋/AGA-T 本店)
「Here,Where,Everywere」展(京都/Fellini Gallery)
「100人10」展(東京/Logsbil)

2021年
Spring Art Fare(松屋銀座) 
Breakers Show by ブレイク前夜 展(東京/Anicoremix Gallery)
ART!ART!TOKYO ブレイク前夜展(大丸百貨店東京)
Yo Tokyo(Yoseido 銀座店)
橘川裕輔「The City 2021」展(AGA-T名古屋本店)
WHATCAFE×CREST-DiverCity- (東京/寺田倉庫)
Art in Tokyo YNK(東京スクエアガーデン)
ART Works Nagoya (国際デザインセンター )
「100人10」展(東京/Sinwa Auction)

2022年
個展 Well,Here I am Yusuke Kitsukawa(横浜 / RA art Gallery)
CROSSING Taipei (台北/中山道)
CROSSING Tokyo (松屋銀座)
eto oto to(Plus Art Gallery/渋谷スクランブルスクエア)
Opening Group Show(北京/当代東京北京) 
Alteration - Yusuke Kitsukawa (銀座/石川画廊)
City 2022-Yusuke Kitsukawa(AGA-T名古屋本店)
A4 Wall(松屋銀座)
My First Art(伊勢丹新宿)
Group Show (東京/Dalston Gallery)
Star-t(横浜 / RA art Gallery)

2023年
ART TAINAN (台南市:台湾/シルクプレイスホテル)
Here I am - Yusuke Kitsukawa (横浜/Ra ART Gallery )
Art in Tokyo YNK (東京スクエアガーデン)
Art Fair In Hotel (北京/ペニンシュラホテル北京)
Dutch Auction Art Now Vol.2 (GINZA6)
A NEW HOPE EP1 (日本橋/27 Gallery Tokyo)
A NEW HOPE EP2 (日本橋/27 Gallery Tokyo)
Trip -Yusuke Kitsukawa(銀座/GalleryFBI)
Unknown Asia(大阪/グランフロント)
Hamptons Fine Art Fair(NY/SOUTHAMPTON FAIRGROUNDS)
CITY 23 -Yusuke Kitsukawa(AGA-T名古屋本店)
Ginza Art Festa (松屋銀座)
Dutch Auction Art Now Vol.2 (GINZA6)

RA art Gallery

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W38

AMI OTSUKA

MAGIC HOUR series 001 Time has stopped

2024

Painting

H35 × W35 × D3.8 cm

RA art Gallery

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BOOTH:
W38

Artist Profile

幼い頃から漠然と海が好きだった。
社会人になり海から離れた生活を経験し、自分にとって海のある生活の大切さに気付き旅へ出た。
ふとした心地よい瞬間を、旅で見つけた最高の一瞬を、見逃しがちな自然の移り変わりを。
リラックスや解放、その先にある人生の選択肢、こんなふうに時間を過ごしていいんだ、という鑑賞者への肯定
そしてAMI OTSUKAなりの人生の可能性を描いている。


2009年からSUBARUでクレイモデラーとして活躍。
沖縄に移住し、青い海と広い海からインスピレーションを受け、描き始める。
フリーデザイナーとして活動後、2021年にアーティストに転身。
ありのままの自由な気持ちや時間を共有するようなどこかレトロでノスタルジックな世界を表現している。
国内外での個展や、壁画制作を展開。

【受賞歴・展示歴】
■個展、グループ展
2021年 MAGIC HOUR 個展(葉山Sunny Funny Days / 神奈川)
2021年 SUMMER COLOR 個展(BRASSERIE SurLuster / 神奈川)
2022年 グループ展(当代東京 / 東京)
2022年 ORANGE FLAKE 個展(MDP Gallery 鎌倉 / 神奈川)
2023年 PINKSOUND 個展(MDP Gallery 鎌倉 / 神奈川)
2023年 PURPLE SCREEN 個展(NOS BAR&DINING 恵比寿 / 東京)
2023年 橘川裕輔 × AMI OTSUKA 二人展(RA art Gallery / 神奈川)
他個展、グループ展多数

■アートフェア
2022年 ART TAIPEI 2022(Taipei World Trade Center / 台北)
2022年 TIAF JEJU 2022(済州国際コンベンションセンター / 済州島)

■壁画、ライブペイント
2017年 海の家 OFFER HOUSE by LINEバイト 壁画制作
2017年 SUMMER SONIC 2017 ビーチステージライブペイント
2018年 楽天イーグルスドーム ライブペイント
2018年 MALIBU FARM 逗子マリーナ 仮囲い壁画制作
2019年 サイパン国際空港、観光局 壁画制作
2021年 海の家 SEASIDE LIVING 壁画制作
2023年 BACKYARD 横浜VIVRE屋上BBQ施設 メイン壁画制作
2023年 Emolture Festival 8HOTEL ライブペイント
2024年 茅ヶ崎県南房総市和田町下三原 駐車場 壁画制作
2024年 阿部倉温泉ABEKURA 壁画制作
他多数


■協力・提供他
2021年 FM横浜フリーペーパー 84.7NAVI Summer 2021 表紙デザイン
2021年 FM横浜ちょうどいいラジオ Tシャツデザイン
2022年 glo CREATES
他多数

RA art Gallery

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W38

藤原宇希子

のどか

2024

Painting

H22 × W27.3 × D2 cm

サテライツ・アート・ラボ

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W37

Artist Profile

【 SOLO Exhibition 】

2017
個展 (GALLERY.b.TOKYO/東京都) uukikoo
個展(Gallery風/東京都)
2020
個展 (伊勢丹新宿店アート&フレーム/東京都)
個展 (八犬堂ギャラリー/東京都)
2021
個展 (Gallery Field/東京都)
個展 (伊勢丹新宿店アート&フレーム/東京都)
ネオジャポネスク 3 (渋谷ヒカリエ)
2022
個展 (HASHIVA Art Gallery/東京都)
個展 (大丸福岡天神店アートフォーラム/福岡県)
2023
個展 (Gallery Field/東京都)
個展 (HASHIVA Art Gallery/東京都)
2024
個展 ニケキュレーターズセレクション#8 藤原宇希子 -落ち、ただよう粒- (女子美ガレリアニケ)

【 Group Exhibition 】

2017
第6回 座の会展(O美術館/東京都) 以降毎年 ukiko.fujiwara
2021
ネオジャポネスク 3 (渋谷ヒカリエ)
大解剖 女子美術大学日本画展 (神戸阪急/兵庫県)
ファインアートコレクション (松坂屋名古屋店)
2023
美粒子 女子美術大学日本画作品展 2023 (佐倉市立美術館/千葉県)
第10回桜花賞展 入選 (郷さくら美術館/東京都)
ONBEAT Art Show (阪急梅田店、銀座三越ほか)
Tryptich (銀座三越)
2024
えと日本画展 (アートリンクギャラリー/愛知県)
美粒子 女子美術大学日本画作品展 2024 (佐倉市立美術館/千葉県)
コンテンポラリーアートコレクション (山陽百貨店/兵庫県・松菱百貨店/三重県)
モダン鳥獣戯画 現代のアーティストによるトリビュート (藤崎百貨店/仙台)
石正美術館 動物コレクション展 日本画ZOO (浜田市立石正美術館/島根県)

【 Award 】

2016
第2回石本正日本画大賞展 大賞 (浜田市立石正美術館/島根県)
2017
第72回行動展 奨励賞(国立新美術館/東京都)
2018
女子美術大学大学院博士後期課程日本画研究分野満期退学
第9回行動美術TOKYO展 奨励賞(東京都美術館/東京都)
第44回東京春季創画展 初入選(池袋西武/東京都)
第45回創画展 初入選(東京都美術館/東京都)

サテライツ・アート・ラボ

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BOOTH:
W37

MEG

トゥーノーティスミー/ターコイズグリーンアンドホワイト

2024

Painting

H30 × W24 × D2 cm

サテライツ・アート・ラボ

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Galleries
BOOTH:
W37

Artist Profile

【 SOLO Exhibition 】

2023
「BIRTH」(東京・HASHIVA Art Gallery)
2024
「You look…」(兵庫・神戸阪急)
「SATISFACTION」(東京・gallery 201)

【 Group Exhibition 】

2024
「Upper Rep」(東京・銀座三越)
「MINI○展」(香港・MASATAKA CONTEMPORARY)
「DAZZELE」(東京・美の起原)
「BANK ART FAIR」(韓国ソウル・Gomeisa GALLERY)
「PLAS contemporary art show 」(韓国ソウル・Gomeisa GALLERY)

サテライツ・アート・ラボ

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Galleries
BOOTH:
W37

弓指貴弘

ラクーンデーモン/02(グレー)

2024

Painting

H26 × W30 × D2 cm

サテライツ・アート・ラボ

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Galleries
BOOTH:
W37

Artist Profile

【 SOLO Exhibition 】

2024年 mirror of the sou(l 福岡/博多阪急 8F ART SHIP) 2024年 Yorishiro(東京/gallery201)
2023年 PERSONA(東京/HASHIVA Art GAllery)
2021年 Recycle⇄Trigger (東京/FARMACYS Gallery Ginza) 2021年 TAYUTAU風景(東京/代々木上原dish)
2019年 現れては消えるモノ(東京/space2*3,TK GALLERY) 2017年 いどころ展(福岡/ディーキューブギャラリー)

【 Group Exhibition 】

2024年
100人10 2023-2024(東京/渋谷キャスト) Type 3展(兵庫/DAIMRU 神戸)
2023年
ART SESSION 銀座蔦屋書店(GINZA SIX6F) Tryptich(井上大輔/藤原宇希子/弓指貴弘)3人展(東京/銀座三越7F) 弓指貴弘×井上大輔 二人展「Mark.02」(神奈川/MDP GALLERY KAMAKURA) 共生 SYMBIOSIS(台湾/マンダリンオリエンタル台北)
D-art ART2023(東京/大丸東京)
2022年
100人10 2022(東京/東京ミッドタウン)
弓指貴弘×井上大輔 二人展「DOU BLE-ENTRY」(東京/HASHIVA Art GAllery) VUII Art Lab TOKYO +Satelites ART LAB
(東京/渋谷ヒカリエ 8F)
金澤シュウ×弓指貴弘 二人展「daydream -交差する境界-」(東京/MASATAKA CONTENPORARY)
2021年 アートインキュベーション32(群馬/群馬県庁32階tsulunos) 2020年 埼玉アートプロジェクト(埼玉/さいたま会館)

【 Award 】

2022年 第10回 美の起源展 入選
2021 年 Fukuoka Wall Art Project 優秀賞
2018~2019年 第4,5回 工芸とアートの金沢オークション 入選 2017~2020年 第37,38,39,42,45,46回 MCAGP 入選

サテライツ・アート・ラボ

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Galleries
BOOTH:
W37

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #261 « Memory of a Stream »

2024

Painting

H40 × W40 × D2.3 cm

Jun_Im

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Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

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SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #260 « Kaleidos-Koï »

2024

Painting

H40 × W40 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #259 « Botanical Chronicles #1 »

2024

Painting

H60 × W60 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #286
 « Golden Glow »

2024

Painting

H41 × W41 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #287 « Spring Fragrance »

2024

Painting

H41 × W41 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #288 
« Silk Tree »

2024

Painting

H53 × W45.5 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #278
 « Sanctuary »

2024

Painting

H53 × W45.5 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #280
 « Botanical Chronicles #3 »

2024

Painting

H53 × W45.5 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #221 
« Hidden Garden »

2023

Painting

H53 × W45.5 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #281 « By the River »

2024

Painting

H53 × W45.5 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #203 « Illuminations #1 »

2023

Painting

H53 × W45.5 × D2.3 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #289 « Lures »

2024

Painting

H72.7 × W60.6 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #273 « Floral Surge »

2024

Painting

H72.7 × W60.6 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #272 « Botanical Chronicles #2 »

2024

Painting

H72.7 × W60.6 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Sophie Borneck

MITOCHONDRIA #274 « Subaquatic Eden »

2024

Painting

H72.7 × W60.6 × D2.5 cm

Jun_Im

Detail
SECTION:
Collaboration
BOOTH:
C201

Artist Profile


フランス出身の女性抽象画家ソフィー・ボルネックは、独特の素材であるミトコンドリアを使用して、彼女独自の新しい抽象スタイルを開拓してきました。彼女の手を通じて、キャンバス上で異なる顔を持つ数百、数千のミトコンドリアが太古の生命力で誕生し、これは美の起源を探求する作家と私たち人間の姿を反映しています。また、労働集約的な作業を通じて完成される彼女の作品は、内面を修養し反映する物理的、精神的な行為であり、生命の源であるミトコンドリアを通じて私たちの無限の魂と宇宙万物の永遠性を探求する作品でもあります。

1984年フランスのドールで生まれた彼女は、現在、美しい神秘を秘めたオセアニアのニューカレドニアに居住しています。そこにある美しい自然は彼女に絶え間ない創作欲を刺激し、その欲望は華麗な色彩を帯びた海岸、端正な植物、時には神秘感あふれる純粋な抽象の形で見る人の視線を引き付けます。独学で美術を習得したソフィー・ボルネックは、どのような形式にも拘束されず、彼女独自の筆致で形式を脱ぎ捨てた真の自由を表現します。その結果、生まれる作品は、極端なシンプルさから感覚を刺激する華麗さまで続き、観覧者自身に人間と美の相互関係についての疑問を抱かせます。

English
French abstract painter Sophie Borneck has been pioneering her unique style of abstraction using the distinctive medium of mitochondria. Through her hands, hundreds and thousands of mitochondria with different faces are brought to life on the canvas with primordial vitality, reflecting the artist’s and humanity’s exploration of the origin of beauty. Her labor-intensive work is a physical and spiritual act that cultivates and reflects her inner self. By employing the source of life, mitochondria, she explores the infinite soul and the eternity of all things in the universe.

Born in Jura, France, in 1984, the artist currently resides in New Caledonia, an Oceania region known for its mystical natural beauty. The beautiful nature of this place continuously stimulates her creative desires, manifesting in vibrant seascapes, elegant plants, and sometimes in pure abstract forms that captivate the viewer’s gaze. Self-taught in art, Sophie Borneck is not confined to any particular form, expressing true freedom by shedding conventional forms with her unique brushwork. The resulting works range from extreme simplicity to sensory-stimulating brilliance, evoking curiosity in viewers about the relationship between humanity and beauty.


한국어
프랑스 출신의 여성 추상화가 Sophie Borneck는 독특한 소재인 미토콘드리아를 사용하여 그녀만의 새로운 추상의 스타일을 개척해 오고 있습니다. 그녀의 손을 거쳐 캔버스 위에 각기 다른 얼굴을 가진 수백, 수천 개의 미토콘드리아가 태고의 생명력으로 탄생하게되며, 이는 아름다움의 기원을 탐구하는 작가와 우리 인간들의 모습을 반영하기도 합니다. 또한, 노동집약적인 작업을 통해 완성되는 그녀의 작업은 자신의 내면을 수양하고 반영하는 물리적, 영적 행위로 생명의 근원인 미토콘드리아를 통해 우리의 무한 영혼과 우주 만물의 영원성을 탐구하는 작업이기도 합니다. 1984년 프랑스 OO에서 태어난 작가는 현재 아름다운 신비를 간직한 오세아니아의 New Caledonia에 거주하고 있습니다. 그곳의 아름다운 자연은 작가에게 끊임없는 창작의 욕구를 자극하고 있는데, 그 욕구는 현란한 색채를 품은 바닷가, 단아한 식물, 때로는 신비감을 가득 품은 온전한 추상의 형태로 보는 이의 시선을 매료합니다. 독학으로 미술을 습득한 Sophie Borneck는 어떠한 형태에 구속받지 않으며, 그녀만의 필체로 형식을 벗어던진 진정한 자유를 표현합니다. 그 결과물은 지극한 단아함에서 육감을 자극하는 현란함까지 이어지며, 관람객 스스로에게 인간과 미의 상호 관계에 관한 궁금증을 불러일으키게됩니다.

【 SOLO Exhibition 】

2023 – « SOPHIE BORNECK » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2022 – « VAGABONDRIES » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC, la suite… » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « MITOCHONDRIAC » – Design Festa Gallery. Tokyo, Japan
2019 – « DECHRONOLOGIE » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2018 – « MITOCHONDRIAQUE » – Cellule A2. Dumbéa, New Caledonia
2016 – « SO! » – Galerie Label’image. Nouméa, New Caledonia

【 Group Exhibition 】

2023 – « ABSTRACT OF THE MEMORY » – Art Plat. Tokyo, Japan
2022 – « PANGRAMME » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2021 – « L’EXPO » – La Villa Cachée. Nouméa, New Caledonia
2020 – « INSOLITE » – DZ Galerie. Nouméa, New Caledonia
2019 – « SHIBUYA STATION EXHIBITION 2. Tokyo, Japan
2019 – « BIG AWARDS » – Cage Gallery. Barcelona, Spain
2019 – « FUSION » – Le Chevalet d’Art. Nouméa, New Caledonia
2019 – « FUSION » – Cultural Center. La Foa, New Caledonia
2017 – « MITOCHONDRIA » – L’Amirauté La Galerie. Nouméa, New Caledonia
2017 – « KONEXION 2 » – Cultural Center. Dumbéa, New Caledonia

【 Award 】

2023 – 2017 – Certificate of Artistic Achievement. Luxembourg Art Prize, Luxembourg
2019 – Selected – Shibuya Station Exhibition, Edition 2. Tokyo, Japan
2019 – Selected – Big Awards – Cage Gallery. Barcelona, Spain

Jun_Im

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